有人说，在20世纪一个人如果不懂摄影机，那就等于不识字，可算是文盲。在人类已经进入21世纪的今天，影视艺术更已经成为人类社会生活中一种极为重要的传播媒介，同时也成为一种文化形式。影视艺术越来越受到人们的重视。掌握必要的影视理论知识是提高欣赏与评论影视作品能力的不可缺少的前提之一。
本书简要地介绍了中外影视艺术发展的历程，较为详尽地论述了影视艺术的一般理论知识和创作过程，同时也较为系统地阐述了影视欣赏和评论的基本知识。
笔者从事高校影视理论教学有年，因此其中不乏自己对某些理论问题的思考和见解，同时也注意吸收了一些国内外新的研究成果。

总序
第一章 西方电影史
第一节 电影诞生期（1895）
第二节 电影成长期（1895－1927）
第三节 电影成熟期（1927－1945）
第四节 电影发展期（1945－）
第二章 中国电影史
第一节 中国的早期电影（1896－1931）
第二节 三四十年代的中国电影（1931－1949）
第三节 十七年电影（1949－l966）
第四节 “文章”时期的电影 （1966－1976）
第五节 新时期以来的电影（1976－）
第六节 港台电影
第三章 电视艺术的发展
第一节 电视传媒的发展
第二节 世界电视剧的发展
第三节 中国电视剧的发展
第四章 影视艺术的特性
第一节 影视艺术的综合性
第二节 影视艺术的动态造型性
第三节 影视艺术的逼真性
第四节 影视艺术的商品性
第五章 影视艺术中的景与镜头
第一节 画面、景和镜头
第二节 景别和它的造型功能
第三节 镜头的运动方式与艺术功效
第四节 镜头的组接技巧
第六章 影视艺术中的声音与色彩
第一节 声音在影视艺术中的意义
第二节 声音的分类
第三节 声画蒙太奇
第四节 影视艺术中的色彩
第七章 蒙太奇
第一节 蒙太奇及其原理
第二节 蒙太奇的功能
第三节 蒙太奇的分类
第四节 蒙太奇与长镜头
第八章 影视艺术的创作过程
第一节 前期准备阶段
第二节 拍摄阶段
第三节 后期制作阶段
第九章 影视创作中的编、导、演
第一节 影视剧作
第二节 影视导演
第三节 影视表演
第十章 影视艺术的欣赏和评论
第一节 影视艺术欣赏
第二节 影视艺术评论
第三节 影视艺术评论的写作
附录 中外优秀影片选目
后记

梅里爱的戏剧主义电影虽使濒于绝境的电影重新获得了生命，但是他的“银幕及舞台”的电影观念又同时限制了他艺术上的发展。这一僵化的观念直接影响着梅里爱拍摄电影的原则，造成了电影的虚假。其一是他从未让摄影机移动过地方。电影成为艺术的关键一不是视点的解放，而梅里爱在戏剧艺术的经典规律“三一律”之外又给电影加上了一条规律：视点的统一。摄影机永远处于“乐队指挥”的视点上，这就很难避免把舞台特技的痕迹暴露在银幕上而造成虚假。其二是他“拒拍实景”的原则把自己始终封闭在摄影棚里，沉湎于布幕和木板搭建的小天地中。从1897年他在蒙特路伊建立第一个摄影棚起到1913年退出影坛，他的作品几乎全是在摄影棚里摄制的。他不屑于去拍任何一个实景，包括如《法莱孚案件》之类的新闻片。他在拍摄《爱德华十世加冕礼》时也没有去英国实拍，而是请一位看过加冕典礼的人做顾问，在摄影棚里像戏剧似地排演而成的。这样的电影，虚假必然在所难免。
梅里爱对电影的另一贡献是对特技摄影的创造。其灵感来之于一次摄影时出的机械故障：当他在放映从巴黎剧院广场拍摄的影片时，发现行驶在路上的公共马车变成了运灵柩的马车，原来摄影时胶卷被挂住了，恰在此时运灵柩的马车经过这个地方，由于摄影机仍在继续转动，这个奇迹便出现了。这位舞台上的特技专家马上意识到：摄影机是制造银幕特技的最好工具。之后，他首创了一系列特技摄影，如停机再拍、多次曝光、摇晃摄影、快动作、慢动作等等，并运用特技拍攝了许多幻景片，较著名的有《失踪的贵妇人》、《水上行走的基督》、《乔治．梅里爱的魔术》、《困难的就寝》等等。特技摄影为电影语言的发展作出了积极的贡献，只是梅里爱在当时还未意识到这一点，而仅仅作为一种魔术手段来使用。
新派导演以孙瑜、史东山、洪深、欧阳予倩、卜万苍等人为代、表，这些人受西方现代社会思潮、文艺思潮的熏陶，一开始就有 明确的创作目的和自觉的艺术追求。孙瑜是我国第一个在国外 受过专业电影教育的电影艺术家，他曾就读于美国威斯康辛大．学戏剧科和哥伦比亚大学电影科，Ⅱ929年他导演了“联华”最早的一部故事片《故都春梦》，同年秋又自编自导了《野草闲花》。孙瑜的影片擅长于巧妙地运用镜头穿插叙述，这样可烈的对比效果，他的影片清新流畅，体现了较为高超的水平。孙瑜还善于发现电影人才，在这两部影片中出的阮玲玉、在《野草闲花》中出演男主角的金焰，都是由培养的著名影星。
需要指出的是

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