本书分为服装画概述、服装画与人体、服装的画法、服装画的表现技法、服装画的艺术表现和服装画鉴赏6个章节，由浅入深，由局部至全部地介绍了服装画的画法。从时装设计的角度出发，讲解了服装效果的表现方法，适合广大时装设计爱好者和服装院校的学生使用。

第一章 服装画概述
一 服装画的概念和分类
二 服装画的常用工具
三 服装画的学习方法
第二章 服装画与人体
一 人体结构
二 人体比例
三 重心平衡
四 从人体到着装的画法
五 脸部结构与表现
六 四肢结构与表现
第三章 服装的画法
一 服装的称谓
二 服装的局部画法
三 基本服装款式的画法
四 衣纹的画法
五 面料的画法
六 饰物的画法
第四章 服装画的表现技法
一 线条训练
二 上色训练
三 工具使用
四 明暗处理
第五章 服装画的艺术表现
一 服装画的构图
二 背景处理
三 服装画的写实性
四 服装画的夸张
五 服装画的装饰性
六 服装画的省略
第六章 服装画与鉴赏
各种服装效果图鉴赏
后记

人体的重心平衡是指人体重量的均衡分配。支撑人体、保持重心平衡的那条线称为重心线。当人体两腿立正或两腿自然分开而支撑点在其中一条腿时，重心线是在从颈窝到脚 后跟的垂直线上，这时人体处于平衡状态。

浙江宁波人。1965年生于上海，1995年毕业于东华大学（原是中国纺织大学）服装学院，获硕士学位，目前任教于该校。作者多次参加服装设计大赛，如上海第九届服装博览会时装设计大赛一等奖，“申福杯”时装设计大赛金奖。