本书向读者介绍了石的艺术。它是石的自然形态与艺术家审美创造相结合的艺术，简称“石艺”。它同“根的艺术”一样，都是“天人合一”的天趣艺术，同属美术范畴。我国石艺创作的历史十分悠久，原始社会山顶洞人利用彩色卵石制作装饰品，至今已有17000多年。各朝各代文人雅士赏石、玩石、藏石、论石之风甚盛，北京和全国各地还保存了许多精美的石艺作品和园林景观。

一、中国石艺概述
二、谈石艺制作
三、雨花石
四、太湖石
五、灵璧石
六、英石
七、大理石
八、矿物晶体
九、天然砚艺术
十、黄河石
十一、三峡石
十二、生物化石
十三、红水河图纹石
十四、彩陶石
十五、风砺石
十六、昆仑彩石

随着社会的变化发展和对石的自然形态美

的不断追求，石的艺术也在不断发展，并逐步

形成了“以玩石为时尚”的传统之风。据南京博

物院发掘报告记载：南京北阴阳营出土的文物

中就有5000年前的雨花石。在商周时期，石玩

市场出现，周武王灭商后，曾得“旧宝石万四

千”。南北朝时期，把自然山石制作成石艺作品

放置在室内陈设。到了唐代，石艺创作极为盛

行，宰相李勉藏有“浮罗山石”，而牛僧孺不仅

收藏太湖石，且爱石如子。一些文人雅士爱石

成癖，四处收集奇石，欣赏自然美趣。四川彰明

县（今已并入江油）一个农村，还在街头立起自

然形成的大型“石牛”，少年李白常到此处欣赏

并为“石牛”赋诗赞颂。如今这头“石牛”已被移

至江油市太白纪念馆陈列。在宋代，石艺创作

水平又有所提高，北宋大画家米芾还有专著

《园石谱》，提出太湖石“皱、瘦、漏、透”的评鉴

理论。文人苏东坡对黄、白、红彩石美妙的图纹

形态欣赏备至，曾收集几百块“以净水注石为

供”（图1）。当时还有董玄宰收藏用石片创制

的两幅天然石“达摩像”（图2），吴仲卿也家藏

天然石“雅鸣树屏风”。尤其是宋徽宗赵佶，他

本身就是书画家，当时砚石业大发展，是“文房

四宝”石砚艺术最兴盛的时期，他不仅在江南

收集奇花异石，派人运往京师，创造“艮岳花石

纲”，在苏州设立“苏杭应奉局”，在江南留有冠

云峰（见彩页15）、玉玲珑、绉云峰（见彩页25）

三大奇石景观，而且还收藏歙砚，视之如同至

宝。这一时期由于文化艺术的繁荣，制砚艺术

有了迅速发展，在石艺创作中的制砚品种达

40多个，并出现了端、歙、洮等三大石制名砚。

元代大画家倪瓒不仅对奇石、石砚都有浓厚的

兴趣，而且到了明代洪武年间，还采用奇形太

湖石以他的“狮子林图”为设计蓝本，建造假

山，成就了苏州四大名景之一（见彩页2）。清

代的大画家石涛也采用太湖石亲手叠成“万台

园”，为扬州建立天然石艺景观。这就使中国的

石艺创作由室内赏玩搬到了室外，并与环境艺

术结合起来。

中国石艺发展到明清时代，可以说是较为

盛行的时期，特别是到了清代，对自然美的东

西十分崇尚，乾隆曾在“九龙戏珠歙砚”上，亲

笔题写了“国宝”二字。他还将倪瓒设计的苏州

“狮子林图”景观蓝本，照搬在北京故宫、圆明

园、避暑山庄等地建造。现在保留在故宫御花

园的“堆秀山”、“狮子林”就是那个时期采用太

湖石砌建的（见彩页3）。御花园里设有天然石

十二属相，采用木变石、生物化石、钟乳石、英

石、太湖石、鹅卵石等各种奇石创制的人物、动

物、鸟兽等形象，似是而非，似像非像，给人一

种美不胜收的自然天趣。尤其是那件鹅卵石天

然图纹构成的“拜北斗七星”（见彩页3）更是

引人人胜。此外，乾隆还为一些石艺作品题诗

命名。保留在中山公园、颐和园、恭王府等地的

“绘月”（见彩页14）、“搴芝”（见彩页4）、“青莲

朵”（见彩页20）、“青云片”（见彩页14）和“青

芝岫”等不少石艺景观，至今仍在供人们观赏。

除了北京故宫和各省市的某些公园留有

历史上不同时期的各种大型石艺观赏品，及在

博物馆或私人手中收藏有石艺作品以外，从宋

代起就有人对珍石进行研究，并著有论石专

著。如宋代杜绾著有《云林石谱》，收录石品

116种。明代林有麟著有《素园石谱》。他在素

园内设玄池专贮奇石，珍藏有宋宣和及以后名

品百余种。此谱不仅绘有图形，而且收录了前

人题咏，绘图精致，规模较大。清代宋荦著有

《怪石赞》，书中收集佳石60枚，并记下形状，

附上赞诗。清代高兆著有《观石录》，记载了当

时11位藏石者的有关情况。清代毛奇龄著有

《后观石录》，记载寿山石49块，并记有各自形

色，此书为寿山石的专著。清代诸九鼎著有《石

谱》，此书录石20种左右，每种描述其形状并

记有赞语。民国时期章鸿钊著有《雅石》，运用

我国古代文献，结合近代科学，对中西石类进

行比较，是研究我国石类较重要的论著。民国

时期张轮远著有《万石斋灵岩大理石谱》，分为

灵岩石谱和大理石谱两类，分别记述了我国雨

花石和大理石的产地、质、形、色、纹及鉴别和

保存方法等。还有《寿山石谱》、《天全石谱》、

《奇石记》等等。根据可以统计的材料，由宋代

至民国初期，研究珍石的著作共有37种，其中

有专著13种，专论24种，分别为石说、石记、

石考和石图等内容，它不仅使人们得以更多地

了解有关珍石的知识，借以陶冶情趣，同时也

为发展中国石艺事业打下了理论基础。

（二）石艺发展的现状

在当代中国，源远流长的石的艺术，又获

得了新的、长足的发展。这个发展，不论就其广

度还是深度来说，都是以往所难以比拟的。它

的最显著的标志，就是打破了以往石艺的欣

赏、制作、探索研究都只限于极少数人，因而发

展迟滞这样一种历史的局限性。在当代中国，

石艺开始突破以往狭窄的藩篱，为自己赢得了

一个广阔的天地。石艺爱好者及参与者的人群

越来越广大，从事石艺创作研究的队伍越来越

充实，作为一个独立发展的艺术门类与艺术学

科的石艺理论的研究，越来越深入并取得显著

成果，这些都是十分可喜的。特别是近年来有

关学术机构的成立，对于有织组地推进石艺事

业的发展，更是起到了明显的作用。可以说，石

艺事业已经迎来了一个良好的繁荣发展的新

时期。

石艺作为一种独特的高雅艺术，应当说，

它在解放了的中国，在许许多多人们的心目中

一直占有重要的位置，它不仅在一般平民百姓

中拥有自己始终如一的爱好者，而且在一些领

导人与社会名流中间，也同样不乏知音。郭沫

若在他的《南京印象》一书中，曾经赞叹周恩来

故居中“置于桌上的雨花石的宁静、坚实、无

我；似乎象征着主人的精神”。徐悲鸿、刘海粟、

吴作人、刘开渠、王朝闻、常任侠、华君武、黄永

玉等著名美术家，他们不仅藏有名石，而且有

的还有相关的论述。然而需着重指出的是石艺

事业真正的发展，只是到20世纪70年代末期

才出现了新的契机。70年代末期以来，我们国

家的方方面面都发生了新的变化。政治的稳

定，经济的发展，人民群众物质文化生活的提

高，都为艺术的繁荣提供了良好的土壤。我国

的石艺事业正是在这样的背景条件下发展起

来的。恰恰就在这个70年代末期，藏石热在国

外正蓬勃兴起，在这一潮流的影响之下，爱石、

赏石、玩石、寻石、藏石之风在我国南北各地也

随之兴起，继之而来的是在石艺理论的指导

下，出现了一个中国石艺创作的热潮。

马驷骥，中国根艺美术大师，中国根艺美术学会创建人，现任主席，笔名三马，毕业于中央美专，曾任中央新闻纪录电影制片厂西北记者站站长。为高级摄影师、编导、一级美术师、高级工艺美术师，并担任“刘开渠根艺奖”高级评委会主任。其根艺、古艺作品、绘画及纪录影片在国内外多次举办个展、多次被报道。在大连建有“马驷骥根艺美术陈列馆”。主要著作有《马骥根艺美术画册》、《中国根艺》、《中国根艺美术家辞典》、《中国根艺论文选》和《纪录电影摄影艺术的绘画性》等书。