作者从导游的角度出发，按照时间先后分类别选取了一部分兽纹装饰，有单纯的纹样，也有某些用兽纹做成的雕塑和工艺品，兽纹取广义，把龙纹等人心营构之象也包括在里面。作者选取的纹样具有代表性，并附有简短的文字说明。全书大致分三个部分，先谈兽纹装饰的起源，再谈兽纹装饰的种类，然后简述兽纹装饰的发展大脉。

第一章 概述



第二章 兽纹装饰的起源

第一节 原始社会人与动物的关系

第二节 劳动、思维习惯、观察特点与兽纹装饰

第三节 神话、信仰与兽纹装饰

第四节 商周时期的兽纹装饰



第三章 兽纹装饰的种类

第一节 传统动物分类

第二节 兽纹装饰种类中的象征性

第三节 几种类型化的兽纹装饰



第四章 兽纹装饰的发展大脉

第一节 唐代以前的兽纹装饰

第二节 唐代以后的兽纹装饰

第二节 民间美术中的兽纹装饰

附图

后记

象生性兽纹 （1）牛：商周青铜器和部分陶器上的饕餮纹有些就是牛头纹，因为从线条、形象上来看，都十分相似，有些则为牛头纹的变体。再者，商周时期的青铜器也确实存在以牛为图形装饰的。商代后期的青铜器，形制很多，牛的纹饰占多数。河南安阳侯家庄西北岗1004号墓出土的牛鼎，为长方形、柱足、颈饰夔纹，腹饰牛首，腹内铸有一象形牛字，形体较大。其他一些鼎类青铜器，或以牛首饰其足，或将鼎足铸成牛首形，大都少不了与牛有关的纹饰。 史家塬大鼎是西周前期的青铜器，1980年出土于陕西淳化史家塬。大鼎高122厘米，日径83厘米，腹深54厘米。是目前所见西周较大的形制。器身与足对应处各有一兽耳。耳饰为夔纹，腹上部为两夔纹合成的兽面纹，兽面纹下又各浮雕出一牛首。鼎足上也饰有兽面浮雕。史家塬大鼎形制深厚，造型生动，纹饰奇特，特别是上面的牛首浮雕，有其典型意义。 从史家塬大鼎各种“牛鼎”来看，在鼎上饰以牛形是殷周时期极其普遍的现象，以牛饰鼎，也是符合当时的祭祀习俗和宗教心理的。商周时期，每逢大事，必行祭祀之礼。祭祀时最重要的牺牲就是牛，鼎本是一种生活用具，供烧煮食品之用，相当于今天的大锅，只是造型不大一样。古代祭祀时，要把祭祀牺牲——牛——放在鼎里烧煮，以示献给神灵，能容纳一头牛之大鼎，叫函牛鼎。《淮南子·诠言训》：“夫函牛之鼎沸，而蝇蚋弗敢入。”高诱注：“函牛，受一牛之鼎也。”为了求得神灵的永久保佑，就应该献给神灵一个永久的牺牲，于是他们就把牛刻在祭祀用的大鼎上。 刻在殷周青铜器上的牛头纹，代表的不是一般的牛，而是巫术宗教仪典中的圣牛。现在我国西南少数民族地区的一些民族，他们在杀牛祭祀以后，经常把牛头挂在高高的树梢上或自己家门前的高杆上，以向神灵表示自己献祭；有的则把多次祭祀用的牛头放在一起高挂起来，以向神灵表达自己的诚心。他们认为神灵在高处，那高高悬挂的牛头实际上就等于一个献给神灵的永久的礼物，它至少可以“提醒”天上的神灵，人们曾用牛为它们献祭过。把牛头刻在鼎上，与把牛头挂在树梢上，其文化意义近似，都是用来作为巫术宗教仪典的主要标志。当然，刻在青铜器上的牛头有的是具象的，令人一眼就能看出是牛的形象；有的则可能是抽象化或夸张化了的，令人看起来不知为何物。但只要稍加联系青铜器时代的文化背景，则不难分析，商周青铜器和部分陶器上的一些饕餮纹，实际上可能就是牛头的变形纹。 （2）羊：在中国较早的文字生成、发展、演变史上，汉字不仅记录了历代大量哲学、科学、文学、史学等成就，而且积极参与了华夏文化的创建。在目前被确认为最早文字的甲骨文中，从字形到字意，可以说是华夏文化的沉积物。几乎全面反映了华夏史前文化和商周文化，大多能和考古资料相印证。 古文字中的象形字反映出先民对可视客体外部形体特征的认加能力，甲骨文中的动物名词绝大多数是抓住动物的特征作全体形象勾勒，如鹿、马等，惟独牛、羊这两个字以首象形。“羊”的上部取象羊角，下部取象羊之双目。“羊”与先民的宗教观念和审美意识等都有密切关系，“羊大为美”，羊首表示美善吉祥之意。 以羊的头部为装饰，或把器物作成羊的形状，显然反映了当时人们的思想、观念和信仰。在甲骨文中“羊”与‘祥”相通，吉祥主题在传统装饰观念中具有神性的一面，即具有‘符”的神力和灵验性。选吉祥的纹样、形式装饰器物，便相信装饰物本身便是吉祥的化身。羊的兽纹装饰与造型器物在人的观念中被神化，因而也有具备了吉祥的功能与意义。不仅把青铜器做成羊形，玉器亦琢成羊形，佩挂在身上，以求吉祥多福，直到汉代及其此后的历代某些器物上还装饰有羊的纹样。 羊在古代墓前石刻群中出现也较早，而且也不单是牺牲意义上的祭品。一个较能引人注意的现象是：从汉唐到两宋、明清，羊主要用于官僚墓前而不用于皇陵，用于皇陵的只有宋代，从一个侧面反映着封建时期的等级观念，或取其温良顺从之义吧。 （3）虎：虎的形象被运用于民间，誉为消灾避邪以保平安的“镇宅神虎”。虎的威严，也被用来象征官府的森严和执法的无私。《说文解字》称其为‘山兽之君”。《风俗通义·祀典》：“虎者阳物，百兽之长，能执搏挫锐，噬食鬼魅。”故传统风俗常祭虎以为神。汉唐时期即有画虎于门首，取虎之神威以镇妖邪。古代还有谓勇武之臣为‘虎臣”，《诗经·泮水》有“矫矫虎臣”，又称勇士为“虎贲’，以其“若虎之贲走逐兽，言其猛也”。 虎形或虎首为装饰，至迟在商代已有明确的形象出现，至于美术史书常出现的商周青铜器中的虎食人卣，其虎的头部处理，有令人怵目惊心的感觉。虎两耳竖起，内饰鳞纹，面上及颚侧也有鳞纹和云纹。牙齿如锯如钩，甚为锋利，暴突的双眼，张开至极限的上下颌，张口噬人的气势，凶猛异常动人心魄。 在秦汉时期还有几种虎的兽纹装饰载体——瓦当、画像砖、画像石。 以上几种材料，以刻绘为主，多为浮雕形式，艺术造型及细部处理都十分精炼概括，其装饰性特点体现在它把一种自然原型的各个因素经过主体审美的规范化处理后去符合某种空间的秩序感，变形和抽象是它们的两种基本的装饰造型手段。在整体造型上或通过变形使人们强烈感到的部分，如柔韧的颈部；或通过夸张，如张开的巨口，经过单纯而强化的艺术处理，表达出虎的威猛劲健的同时，也更强调了其整体造型的力度。种种变形、夸张，不以形似为目的，只把虎的特征简括为一个单纯而富有独特表现形式的神似之虎，由此发展至后来的神形兼顾的特点，成为中国艺术的重要特色。 古代中国的兽纹装饰，从传说中的神灵类动物，到自然界中的种种动物生灵，先民们的取材相当广泛，从流传至今的艺术作品中，庙堂之上的皇家也罢，深巷小街的民居也罢，都不难发现这一点。上面所谈，只是挂一漏万的几种而已。
………………………………………………………………………………………商代晚期青玉龙形佩
此件玉佩的造型浑朴简练，玉龙的造型为整体片雕，但突出双角又采用圆雕手法，极见巧思。透出生动的原始社会龙神崇拜的气息。战国中期玉带钩
全器各个部分的纹饰，雕琢都很精致。勾端兽首浮雕出眼睑眼球，眼角斜着朝上，鼻梁高耸，两耳竖起，横眉突出，额中还突起一“太阳”纹，胡须分向两旁，真有虎视眈眈的气概。 西周初期青铜器觥
商周之际，有一种约定俗成被称为“觥”的盛酒器，一般作椭圆形或长方体或仿动物形。兽头为极写实的野牛，而通体则是繁丽的装饰。商代后期青铜器虎食人卣
（高32．5厘米，日本泉屋博物馆藏）东晋时期画像砖虎首

李一，男，1957年生于山东曲阜；1985年毕业于山东曲阜师范大学中文系1990年考入中国艺术研究院研究生部。1996年毕业。获美术学博士学位，现任中国艺术研究院美术研究所古代研究室主任硕士研究生导师，《美术观察》杂志副主编。北京市美术家协会理论委员会委员，中国书法家协会会员。著有《中国古代美术批评史纲》、《中西美术批评比较》。



东野长河，男，1961年生1984年毕业于济宁师专艺术系，1998年结业于中国艺术研究院美术学系硕士班，中国青年书法理论家协会会员。现任美术教师，多年矢志于书法、美术史论的研习，有论文结集出版、发表。