内 容 提 要

以广大中学生和青年为读者对象的“美育丛书”

（国家“八五”规划重点图书）。由美术、音乐舞蹈、

其他艺术三个系列共35本小册子组成。《歌剧艺术

欣赏》是音乐舞蹈系列之一。

歌剧是以歌唱为主、辅以戏剧语言的综合性艺

术。歌剧艺术是既有器乐又有声乐、情愫凝炼强烈、

富有节奏感，又能“托物言志、状物抒情”的高雅的

音乐文化之一，是艺术宝库中一颗璀璨夺目的明珠。

不少人认为歌剧是外来的高雅的音乐文化但又

难以听懂。这是一种误解。本书作了细剖深析，充分

展示了歌剧既陌生又熟悉，既有民主性又有群众性

的实质，引领您在歌剧艺术的殿堂中遨游和浏览，从

中获取真知和深切体味歌剧的艺术美。

《歌剧艺术欣赏》从歌剧欣赏入门开始，引导读

者掌握聆听、欣赏歌剧音乐的要领。全书以歌剧的产

生、发展和历史演变（从意大利歌剧，18世纪的喜

歌剧，莫扎特的歌剧，浪漫主义歌剧，民族乐派歌剧，

瓦格纳、威尔第的歌剧，轻歌剧，真实主义歌剧，直

到20世纪现代歌剧）为经，以著名的歌剧为纬，交

汇融合，洋论细说。收录在本书中的40余部中外歌

剧的体裁类型、剧情、作曲家和创作特色，以及其中

优秀的有代表性的90余个唱段和音乐片段，均作了

细微的深入浅出的介绍。

目 录

歌剧欣赏入门

外国歌剧

一 歌剧的产生

1.威尼斯歌剧乐派

2.那不勒斯歌剧乐派

二 风行一世纪的意大利歌剧

三 18世纪喜歌剧的兴起

1.意大利“谐歌剧”

2.谐歌剧论战

3.德国的歌唱剧

四 格鲁克的歌剧改革

五 莫扎特的歌剧

《后宫诱逃》 《费加罗的婚礼》

《魔笛》

六 浪漫主义歌剧

1.浪漫主义歌剧的奠基者韦伯和歌剧

《自由射手》

2.罗西尼的歌剧

《塞维利亚的理发师》

《威廉·退尔》

3.贝里尼的歌剧

《梦游女》 —— 《诺尔玛》

4.多尼采蒂的歌剧

《唐·帕斯夸勒》

5.柏辽兹的歌剧

《浮士德的劫罚》

6.梅耶贝尔和斯蓬蒂尼的歌剧

7.古诺的抒情歌剧

8.比才的歌剧《卡门》

七 民族乐派的歌剧

1.斯美塔那的歌剧《被出卖的

新嫁娘》

2.德沃夏克的歌剧《水仙女》

3.格林卡的歌剧《伊凡·苏萨宁》

4.鲍罗廷的歌剧《伊戈尔王》

5.穆索尔斯基的歌剧《鲍里斯

戈都诺夫》

6.柴科夫斯基的歌剧《叶甫根尼

奥涅金》

八 瓦格纳的歌剧

《纽伦堡的名歌手》 《汤豪瑟》

九 威尔第的歌剧

1.《阿依达》

2.《法斯塔夫》

3.《弄臣》

4.《茶花女》

5.《游吟诗人》

6.《奥赛罗》

十 轻歌剧

1.奥芬巴赫的轻歌剧《霍夫曼的故事》

2.约翰 施特劳斯的轻歌剧《蝙蝠》

十一 真实主义歌剧

1.马斯卡尼的歌剧《乡村骑士》

—— 真实主义歌剧的奠基之作

2.列昂卡瓦罗的歌剧《丑角》

3.普契尼的歌剧

《绣花女》—— 《托斯卡》

—— 《蝴蝶夫人》

十二 20世纪现代派歌剧

1.德彪西的歌剧《佩利亚斯与

梅丽桑德》

2.贝尔格的歌剧《沃切克》

3.格什文的歌剧《波吉与人丝》

中国歌剧

一 歌剧的雏形

二 创作新歌剧的进一步探索

三 新歌剧的确立

歌剧《白毛女》的诞生

四 中国歌剧在探索中前进

五 中国歌剧乐派的崛起

1.《红霞》

2.《洪湖赤卫队》

3.《刘三姐》

4.《红珊瑚》

5.《江姐》

六 中国歌剧演唱的特色

再一种为民间戏剧中的两幕之间演出的配有

音乐的戏剧，即幕间剧（intermedium）。在16世

纪不乏其例。

虽说这三大来源很重要，但更重要的是音乐

自身发展所具备的各种条件。

音乐艺术在16世纪末、17世纪初，已具备了

表现人的复杂的思想感情、揭示戏剧矛盾冲突的

可能。其时，“数字低音”高度发展，展示了“主

调音乐”的风格。在这之前，教会音乐的“对位

法”几乎统治了欧洲音乐数百年。此时，则出现

了以一个旋律为主要旋律，其它旋律承担伴奏的

任务，用以加强和陪衬主旋律。其标志为“数字

低音”的广泛运用，即和声的不断完备。这与法

国作曲家拉莫在和声理论研究方面所做的贡献也

是分不开的。歌剧的兴起，又反转来促进了和声

的发展。另一方面，在意大利此时也出现了世界

上的第一支管弦乐队。也就是组织得还很不好的

“世俗乐队”，它包含了当时全部或至少是大部分

的乐器，尽管是某些乐器的偶然的组合（听起来

相当单调乏味）、音响异常斑驳杂乱，但却使音乐

具有了表现更复杂的思想感情的手段。

在主观上，文艺复兴运动中人文主义艺术理

想的提出，则是促进了歌剧艺术体裁形成的直接

原因。尽管音乐本身已具备了许许多多的条件，但

如果没有社会的需求，没有人的审美观发展上的

需求，再有多少好的条件也是不可能诞生一个新

的艺术品种的。把一种新的艺术品种的形成，简

单地说成是音乐自身发展的结果，是毫无根据的。

文艺复兴运动是14－16世纪在欧洲兴起的

一个伟大的文化运动。其主要思潮是人文主义。即

当时先进的人们，为了摆脱经院哲学和教会思想

的束缚，而提出的以人为中心的“人文主义”，用

以作为反对封建统治以及中世纪的宗教观的武

器。这个运动最初兴起于意大利，后逐渐波及到

全欧，除在政治上表现为民族意识的觉醒、对封

建割据局面的不满外，在科学、文学以及艺术上

也获得全面的大发展。

这个伟大的运动，也波及到音乐领域。意大

利的佛罗伦萨的艺术家们，他们经常在艺术爱好

者巴尔第的家里集会。他们面对教会音乐中的

“对位法”的“专政”，致使音乐艺术陷于只是为

教堂的需要而服务的局面，强烈提出向对位法宣

战的战斗口号，主张复兴古希腊的那种单音歌曲

式的音乐，即强调具有戏剧性的朗诵式的旋律，旋

律的抒情性很弱。那时，对位法在教会音乐中，已

被畸形发展成一种数学游戏，致使音乐繁复到几

十个声部，严重干扰了对诗词和情感的表达。音

王凤岐

1940 年生于北

京。高中毕业

后，人中央音乐

学院附中学习，

后人该院本科

音乐学系学习。

1965年毕业后，

曾长期从事群众音乐工作。1978年

任人民音乐出版社音乐词典编辑室

编辑，责编《中国音乐词典》。后调人

中央音乐学院，历任图书馆副馆长、

学术委员会秘书。现任中央音乐学

院副教授、科研处处长。

著有《现代音乐鉴赏》、《圆舞曲

艺术欣赏》、《他不是小溪，是大海

——音乐家巴赫）（合著）、《歌剧艺术

欣赏》（合著）、《环境音乐美学》（合

译）。曾任《中央音乐学院院史）副主

编。

樊其光

1956年生于北

京，1983年毕业

于北京师范学

院音乐系。现

任首都师范大

学音乐系副教

授。

多年来一

直担任着大量

重要的教学工作，曾获教学成果优秀

奖。近年来一直活跃在首都舞台上，

演唱了大量中外艺术歌曲、民歌及中

外歌剧咏叹调，受到好评。现为北京

音乐家协会会员，中国音乐家协会声

乐教育协会会员，北京市优秀青年骨

干教师。

先后发表《普契尼歌剧女高音咏

叹调的艺术特色其演唱处理）、《怎样

上好声乐自习课》等多篇论文。