目录

自编自白

“百花齐放，推陈出新”是戏曲的生命

——纪念毛泽东同志诞辰100周年

“推陈出新”十题

“戏改”四十年

——忆论《政务院关于戏曲改革工作的

指示》

必须加强理论建设

戏剧团体应向社会化发展

亚洲传统戏剧是亚洲人民的光荣

——一个中国人的看法

剧种论略

抓紧戏曲剧种史的编写和研究

——在戏曲剧种史撰写讨论会上的讲话

京剧艺术，一分为二

论京剧和知识分子问题

振兴京剧应办的几件实事

振兴京剧杂感

致京剧主要演员

企盼新流派

宝贵的上海京剧原始资料

——《〈申报〉京剧资料选编》序

发扬上海戏曲革新创造的传统

关于四十年代上海越剧改革的几点认识

想念沪剧

——序余雍和同志剧作集

欢迎和学习兄弟地区戏曲的演出

向川剧学习

婺剧一枝花

戏曲摇篮

——贺中国戏曲学院40周年

中国民族传统戏曲和它的基本特征

进一步建立戏曲的编导制度

改编是丰富戏曲新剧目的一个好办法

类似题材的不同处理

——《星星之火》、《史红梅》、《黄浦江激流》小论

关于戏剧创作的老生常谈

试论与戏曲音乐工作有关的几个问题

连台本戏辩

戏曲电视剧需要解决的几个矛盾

论继承戏剧遗产

愿程长庚保佑

学戏小记两篇

舞台戏剧必须有魅力

——第四届中国戏剧节观赏笔记

演员是“捧”出来的

学习梅周 为了超越

正气凛然的梅兰芳与周信芳

梅、周喜欢地方戏

是谁给梅兰芳同志以力量和鼓舞

梅兰芳表演艺术风格论

梅兰芳同知识分子的结合

战斗的表演艺术家——周信芳

周信芳演剧思想试论

周信芳在现代京剧史中的地位

深切怀念周信芳同志

周信芳怎样评论谭鑫培

盖叫天——勤劳、勇敢、诚挚的艺术家

悼盖老

《燕南寄庐杂谭——盖叫天谈艺录》序

盖叫天在北京

写在俞老舞台生活60年之际

“一生爱好是昆曲”

——悼俞老

阿甲的艺术革新精神

洁身自好，勇于进取的京剧艺术家

——《篱下菊》读后

遥远的敬意

——为周企何艺术展而作

戏曲演员向苏联的同行学习什么

论名演员的修养

剧场文明和观众修养

戏曲诀谚

从那时以来，这八个

字就成为中国戏曲工作的根本方针，一直到现在以至可以预见

的将来，它仍然是、必将是戏曲工作的根本方针。因为它是正

确的，它是对中国戏曲艺术历史发展规律的最根本的概括，最

简约的归纳。在历史上，元杂剧的兴旺发达，就是宋金杂剧、院

本等推陈出新的结果；元杂剧经过“百花齐放”逐渐变陈时，明

传奇又成为出新的百花。然后又是清代地方戏含苞怒放，推去

了传奇的陈，自己成为舞台上的新。“百花齐放”是“推陈出

新”的基础，又是“推陈出新”的结果，“推陈出新”是“百花

齐放”的手段和过程，又是“百花齐放”的生命体现。毛泽东

同志根据戏曲历史经验，总结出它的根本规律，不仅使我们认

清了戏曲过去行进的轨迹，也懂得了如何指导今天和以后的趋

向。建国以来，正是在“百花齐放，推陈出新”的方针指引下，

在根据这个方针制定的一系列具体政策和措施的作用下，我们

的戏曲艺术才获取了空前的辉煌成就。这是有目共睹的事实。如

果没有这个方针，戏曲也会循着自身的规律自发前行，但历史

表明，那将缓慢得多，将走很多弯路甚至倒退。而当我们自觉

掌握住这个方针时，我们的弯路就会大大减少，我们的步伐就

会是稳重而快捷。建国虽已40多年，但是像我这样从建国前后

就参加戏曲改革工作的大批所谓“老戏改”们，都是能以切身

经历和直接见闻证明“百花齐放，推陈出新”方针的深刻的历

史作用的。

二、前十七年的成就

从1940年《新民主主义论》开始，毛泽东同志在一系列著

作中对于封建社会中产生的文化艺术从理论上做了深刻的阐

发，对于戏曲艺术也有过若干具体意见；周恩来同志1946年在

上海时曾直接关心过越剧和其他戏曲的改革发展。这都说明了

党对戏曲的重视。建国以后，在百废俱兴的第一个五年内，我

们就看到：

1949年建国后，在文化部下设立了戏曲改进局，作为全国

戏曲工作的行政领导部门。

1950年末，文化部举行全国戏曲工作会议，田汉同志在会

上做了主旨讲话：《为爱国主义的人民新戏曲而奋斗》；

1951年4月，成立了中国戏曲研究院，负责戏曲研究工作。

1951年5月5日，周恩来总理亲自签署发布《政务院关于

戏曲改革工作的指示》（以下简称《政务院指示》）；

1952年10月至11月，文化部举行第一届全国戏曲观摩演

出大会，有23个剧种演出了约80个剧目，大会最后由周扬同

志做了题为《改革和发展民族戏曲艺术》的总结报告。

此外，1954年前后，华东和其他某些大区都举行了大区性

的戏曲会演。

建国初期的这“五个一”：一个行政领导机构、一个研究单

位、一次会议、一项文件、一次会演，都是中国历史上首创，结

合当时的客观环境，开创了大致到1964年京剧现代戏会演、

1966年“文革”开始为止的中国戏曲的一个黄金时代。

这个时代我称之为前17年。在这17年中：

对许许多多经常上演的传统剧目进行了初步的清理和整

理，文学上侧重于纯洁语言，表演上侧重于澄清舞台形象。把

过去舞台上常见的不通顺的台词，庸俗、淫秽、下流、野蛮的

不堪入耳入目的台词和动作做了必要的“消毒”。这是对沾在明

珠上面的尘埃，污垢的初步扫除，明珠渐渐显示出原有的光芒。

作者简介

刘厚生，江苏镇江人，

1921年生于北京，1931年移

居上海。1935年起观看了上

海各大剧团演出的大量话剧，

成为少年话剧迷。1937年考

入南京国立戏剧专科学校，

抗战爆发后随校迁往湘、川。

1938年在剧校参加中国共产

党。1940年毕业后在重庆、

成都、上海、台湾等地从事

话剧工作，做过演员、导演、

剧务、剧团领导和剧刊编辑

等。于1948年末在上海开始

转向戏曲，做了越剧导演。

1949年上海解放后全力投入

戏改行政工作。1964年调入

中国戏剧家协会编辑《戏剧

报》。1966年“文革”时为

“黑帮”下干校。1976年调

文化部工作约四年，又调回

中国戏剧家协会，负责日常

工作。1985年当选为中国戏

剧家协会副主席。

从40年代起业余写作戏剧

评论和散文大约四五百篇。