目录

·中国画·
20世纪中国画面对的情境和问题
中国画的类型与批评
——由笔墨讨论想到的
水墨画的精神与语言
——在首届“批评家提名展”学术会议上的中心发言
笔墨问题答客问
——兼评“笔墨等于零”诸论
非学校教育
——关于中国画教育的一点反省
山水对谈录
山水、当代山水、四人山水
走进新世纪之际
——《跨世纪中国画名家21人》序
古意今情
——黄仲方山水画及香港传统绘画的背景
·画家作品·
慰藉人生的苦难
——林风眠艺术的内涵
艺术家的苦楚
——关于赵春翔
使不被遗忘成为现实
——沙耆和他的油画
心欲静，忧未歇
——《周思聪画集》序
从太行到巴颜喀拉
——李伯安的水墨人物
蒲塘新雨 西山晚晴
——《王憨山画集》序
山川苍翠
——读王敬恒和他的画
风格与精神
——关于贾又福山水的札记
朴素而灿烂
——田黎明和他的风格创造
城市梦魇
——李孝萱的水墨
形式·笔墨·社会关怀
——尉晓榕写意人物
笔墨与抽象
——《方土画集》序
诗魂画魄两相益
——《小蝉画集》序
·中国现代艺术及其他·
中国现代艺术及其背景
谈现代书法
灵与肉的离合
——谈人体艺术
论中国农民画
关于艺术拍卖
艺术评论的规范性与文风
——“画室探访”丛书序
后记
书摘

这里用“精神”一词而不用思想、情感等等，是想尽可能宽泛地理解艺术的内涵、意义。我赞同这样的说法，即艺术是一种自由的精神活动，是为人生提供意义的。审美性是它的本质特征，但不是其价值目的。水墨画亦如此。
1．传统水墨画的精神是因时、因地、因人、因作品而异的。了解与释读它们的具体精神内涵，必须研究乃至体验产生那些意义的“语境”(所谓“上下文”)。
2．古代水墨画就其主流和整体而言，始终有一个难以具体把握却无处不在的精神在起作用。这或者可以用儒家的“依仁游艺”、道家的“逍遥适性”两种对立又相关的生命意识来概括。这是中国文化和艺术所特有的。在这个意义上，我赞成艺术的精神具有民族、时代、地域和文化圈特质的观点。西方人不理解中国水墨画，首先是这种文化隔膜所致。
3．20世纪对传统文化和价值观的持久批判——包括文字的和非文字的批判——一度换来凌驾于一切之上的政治功利主义。“文革”后，经济意识和思想独立意识觉醒，竞争，实利和观念信仰的选择自由被普遍认同，但随之而来的还有道德价值体系的崩塌，而当下精神目标的多元趋向同时意味着精神寻找者的彷徨。这一点，在我们的提名展作品中也可以清晰地感受到。
4．什么是现代水墨画的精神——多元取向

郎绍君 1939年生，河北定州人。1961年毕业于天津美术学院并留校任教，1981年在中国艺术研究院获文学硕士学位，并留校在院美术研究所工作，研究员，近现代美术研究室主任。主要著作有《论现代中国美术》、《现代中国画论集》、《重建中国精英艺术》、《齐白石》、《从写实到荒诞》、《守护与拓进》、《郎绍君美术时评》、《齐白石的世界》、《林风眠》、《陶冷月》等；主编或合作主编有《中国名画家丛书》、《齐白石全集》、《中国书画鉴赏词典》、《中国造型艺术辞典》、《中国现代美术全集·山水卷》、《中国大百科全书·美术卷·近现代分支》等。曾主持"93美术批评家提名展"，参与主持"世纪之门--1976-1999年中国艺术邀请展"。